艺术品拍卖市场每年都在呈稳定上涨的趋势，据历史记载，凡经济兴盛的时代，艺术就会迎来爆发式增长，进而出现收藏盛世！今天我们就来看看，历史上的五大收藏盛世。

一、宋代

热门藏品：奇石、书画、砚台、青铜

诸葛志润 《祁连山下有炊烟》

宋代是中国绘画艺术的高度繁荣时期。宫廷绘画、士大夫绘画、民间绘画各自形成体系，同时又相互影响、吸收、渗透，使宋代绘画呈现出异彩纷呈的局面。宋代商业的发展也大大超越了前代，大小城镇兴旺发达，纸币出现并被广泛使用，海外贸易空前盛况，在中国历史上十分引人注目。基于这种社会状况，宋代的艺术市场空前发展起来。

宋代是一个收敛型的社会，对文化有一种聚集的效力，书画市场尤其引人注目。宋代的艺术市场中，书画买卖形式是多样化的，它包括店铺交易、集市贸易和当铺三个主要形式。这些形式适应不同的买卖群体和交易情况，既灵活又适用，同时对于繁荣书画市场也大有裨益。当今近乎“贵族游戏”的艺术品买卖，在宋代亦然。

而这种盛况绝对离不开当朝统治者宋徽宗对文化的大力推动，他不仅自创“瘦金体”，还影响带动了艺术热潮，导致书画创作和鉴藏盛行。首先是政府设置画院，只有优秀画家任职画院待诏。同时营造一个良好的文化氛围，当时画家在社会上具有极高地位，画优还能致仕，获得品级。在宋代绘画作品不但有经济价值还有政治价值，巴结官员送一张名画，可以换来一个官职。

诸葛志润《清风》

二、明朝

热门藏品：瓷器、铜器、杂项

诸葛志润《昆明滇池湖畔》

明朝中叶以后出现了资本主义萌芽。迟至明中叶，除一般的书画商人以外，在苏州、嘉兴、南京等工商业发达、人文荟萃的城市，出现了一些独立的书画经营商店，市场已经成为私人收藏获取艺术品的主要场所。明中叶以后私家艺术品收藏的地位一跃而上，超过内府典藏而占有绝对优势，其中尤其以嘉兴的大收藏家项墨林最为著名。

明代是书法市场的鼎盛期。明代书画交易普遍由画商经手，市肆操作，价格层次清晰，上升趋势也比较明显。嘉靖末年各地豪门竞相收藏书画古玩，其中以江南最为活跃，其地人文荟萃，不仅有大批艺术造诣深厚的书法家，亦有众多的富商巨贾等消费群体，尤其是嘉兴的收藏巨子项元汴，收藏的作品显著东南。与此同时，大批职业画家涌入市场以卖画售书作为谋生手段，其中突出并为市场首重着为“明四家”的沈周、文征明、唐寅、仇英等人。如唐寅有诗云：“不炼金丹不坐禅，不为商贾不耕田。起来写就青山卖，不使人家造孽钱”一些在朝为官的书画家也不甘寂寞，亦涉足市场，加上大批专营书法与裱字的书画商人在市场上游走穿梭，起到了市场中间人的作用。在这些因素促成下，书法市场出现了前所未有的繁盛时期。

诸葛志润《兰竹图》

三、清朝

热门藏品：瓷器、玉石、书画

诸葛志润 《秦岭神韵图》

清代前期的艺术市场以书画为主。随着时代的发展，到了清代中、后期，碑帖、古籍渐渐为人们所熟知，为原来以书画为主的艺术市场又注入了新的血液。清代将汉碑奉若神灵，于是碑帖收藏成为又一个热点。在清代中、后期，艺术市场也快速地完成了从规模化到成熟的发展过程。

艺术品收藏一般以古玩为主。我们今天所说的“古玩”，始称于清代(公元 1616 至 1911年)，在此之前都称“骨董”。清代康熙、雍正、乾隆时期是艺术市场发展的高峰。

康乾盛世是中国历史上时间最长的一段盛世，长达一百年，可以说，整个18世纪，从1700年到1800年，都是历史上最好的时期。

清代艺术市场的发展离不开统治者的重视，艺术市场的繁荣也是顺应清代社会发展的一个正常现象。在清代，艺术市场是社会的一个侧面，也是一种文化内容的体现。清代爱好收藏的几个主要人物如梁清标、高士奇、安岐等，给清代的书画市场带来了生机。

诸葛志润 《赏菊图》

清代时期不仅统治者在艺术市场中占有重要位置，还有一些“供养人”也在其中起到了推波助澜的作用。清代的文人雅士虽然很多，但是生活很窘迫，创作没有条件，很难有作品，这时，清代敬仰文人大夫的一些商人大贾就会以“供养人”的身份出现，给那些文人提供绘画创作的条件。在这种情况下，清代的艺术市场也就有了足够的书画作品在其中流通，不会出现供小于需的情况。

诸葛志润 《蜀江帆影》

四、清末民国

热门藏品：瓷器、青铜器、竹木牙雕、书画、古籍

诸葛志润书法

清末民初的收藏热是离我们最近的一次，也是中国封建王朝覆灭前的最后一次收藏热浪。在晚清内忧外患，战乱纷飞的时代背景下，清末民初的收藏热如回光返照一般，为封建王朝的覆灭谱写了一曲既悲凉又华丽的乐章。

清末时期，满清王朝摇摇欲坠，宫廷内大量古器文物流出宫外，流露民间。末代皇帝溥仪以赏物之名，让其弟带出众多名画，为维持小朝廷的开支向银行抵押库存官窑器物。众多太监偷盗宫廷古器变卖，没落王爷贱卖宫廷遗珍。因古物卖家与买家出现，形成古玩群体市场，故清末年间北京琉璃厂古玩市场一度兴旺，日本欧美古玩商闻风而动觅商机。

诸葛志润 《泼墨竹》

第四次收藏热主要是外需加大，内需相对缩小，因为晚清时期，在西方列强的多次侵扰之下，民不聊生，我们的艺术品被西方人大肆掠夺，流亡海外，至今在世界各地博物馆都能见到。民国时期有著名的四公子，张学良、张伯驹、溥侗、袁寒云。这四个人被大家统称为“民国四公子”，非常儒雅，都酷爱收藏，南方也涌现了庞元济、张大千、吴湖帆等一系列收藏大家。有了这些大收藏家的主导，当时收藏市场十分红火。

中国的收藏史从魏晋到唐宋流行收藏赏石，北宋至南宋流行收藏字画，再经过明末古玩概念的逐步形成期，康乾盛世古玩杂项的逐步流行期，到了清末民国时期已没有主要流行的收藏大项，但归结起来，所有收藏品都可归类为两个收藏大项：即古玩书画。“古玩”，包括瓷器、青铜器、竹木牙雕等杂项器物收藏品;“书画”包括历代书画、碑帖、古籍等纸质收藏品。

诸葛志润 《长江烟雨》

趣事：倾家荡产只为收藏

张伯驹才是“民国四大才子”中众人公认的最痴迷收藏的一位。为了收藏字画不惜变卖家产，与汪伟特务进行斗争。

当时有一幅非常珍贵的国画正面临留出国外的危险，张伯驹得知后立即与故宫方面进行联系，希望故宫花费重金将其买下来。但是被故宫给拒绝了。没办法，张伯驹为了避免这幅国宝流到国外，就忍痛卖掉了当时占地220亩的宅院。但是却被汪伟特务盯上了，还绑架了他，让家人出钱来赎身。没想到张伯驹宁愿被撕票也不愿赎身，一直在僵持下去，直到特务们退让了一步，降低了赎金，才得以保命。这位用生命在收藏的贵公子，从某些方面来看为国家文物保存做出了一定的贡献。

诸葛志润 《古柏大道》

五、当代（二十世纪八十年代至今）

热门藏品：百花齐放

诸葛志润 《梅雪争春》

以1992年中国成立收藏家协会为标志，中国进入了第五次收藏高潮，这也是中国历史上收藏热形成的最普及、最繁荣的时期。国泰民安，盛世兴收藏，是当代收藏热形成的时代背景。这一时期出现的“工薪族收藏家现象”，是世界收藏史上特有的具有中国特色的收藏文化现象。因为历来东西方的收藏主体，均为文人士大夫或上层贵族，普通百姓少有人热衷于古物收藏。

本次和此前四次收藏高潮的区别就在于多，无论是参与人数还是市场上艺术品的流通储量还是流通的金钱，都是古代的几倍。在收藏大类上，当代收藏除继承清末至民国年间以“古玩书画”为两大传统综合类的收藏大项外，还多了一个收藏大项：即“今玩”。所谓“今玩”，即当代创作、制作生产的书画工艺品，如新字画、新陶瓷、新玉器、新仿明清家具、新邮币卡、新紫砂壶、新竹木牙角雕器等等。

诸葛志润 《太湖春色》

当代收藏与历代最大的区别是：古代收藏以玩古董、古书画为主，当代收藏以玩古董、古书画与玩“今玩”及玩“今书画”并驾齐驱，甚至活着的书画家作品，远远高于已去世的书画名家的作品。当代收藏热的形成，更多是以投资、投机性收藏为特征，商业化收藏为标志，而传统修身养性式的收藏已被边缘化。但是真正的古玩书画收藏家依然是当代收藏界的主角。

同时，在现代艺术市场上，由于西方文化的传播，国外拍卖行进驻中国市场，导致国内画廊、拍卖行等各种艺术交易形势多样化，使得现代艺术市场呈现与传统不一样的局面，整个艺术市场更加趋于规范化以及全球化。

诸葛志润 《春月东升》

趣事：明星也爱收藏

近年来，在大大小小的拍场上，时常可以见到演艺圈明星的身影。有资料显示，在搞收藏的群体中，除了房地产老板和海外投资家外，演艺界名人已经俨然成了收藏新贵中的生力军，诸如王刚、张铁林、海岩、王中军、冯小刚、张涵予、陈道明、陈鲁豫、刘晓庆、成龙、汪涵、扬子等身影的出现，让拍场更加星光熠熠。

比如在《国家宝藏》里面那个看国宝会捂住口鼻的爱宝“和珅”王刚，这几年，王刚不怎么拍戏了，他主持的那一档收藏节目却越办越火，而作为主持人的王刚，也收藏了诸多藏品，这些宝贝主要集中在鸟笼子、瓷器、古玩方面。从最开始收藏鸟笼子，到现今收藏最多的瓷器，家里藏品丰富的王刚至今仍不时去逛逛北京潘家园的地摊。据说，王刚收藏最大宗的是瓷器，其次是字画，包括明清以及现当代大名头的作品。还有明清家具、玉器以及其他一些竹木牙雕杂项。王刚一直认为，收藏不一定是有钱人玩的游戏。有的藏家经过十几年的淘换，终于把一套老版连环画《三国演义》攒全了，那种欣喜不亚于在国际大拍上一掷千金竞得一件元青花大罐。这叫各得其乐又殊途同归。他甚至私下给自己规定，每年盛夏和隆冬的三四个月里不接戏，为的是腾出更多时间淘宝。

来源：文商文创